春日将暮，光在天与地之间徐徐千里落。

那并非收尾，而是一种极致的柔软。

金色的余光洒在万物之上，一切静默而善良，

如旧梦轻合，如水面微澜。

这方海洋玉髓正有此意。

画面之中，天光微黄，山影空远，

桥之地方，不见形迹，却能觉其气味，

它横贯于光与影之间，聚拢技术与空间，也聚拢东谈主心的走动。

不雅此石，似在暮春之岸，听风，不雅霞，想归。

赏石之谈，至此入心。

刻画虽寂，气韵正生。

这，恰是“五天论赏石”的起原：

由天但是入，由心而悟。

自然：天光初敛，山影浮千里

玉髓之中，造化的翰墨果决自成。

色层分明却不突兀，上为淡黄天幕，

中层似轻岚苍茫，基层千里稳如河流映光。

这并非随机的千里积，而是地质万年之息。

硅液渗流、凝固、晕化，

在技术的推移中变成了这片如画的天幕。

自然的好意思，不在奇诡，而在气味的平衡。

六合之气在此凝息为色，成为有呼吸的光。

天禀：质之温润，光之含蓄

玉髓的质料温润细致，色泽透入后微微散开。

金色不灼，黄中带柔，

在静谧的光泽下，显出春暮的温度。

天禀之好意思，重在“养气”。

这方石内敛不耀，含光不显，

如春日将尽时的一缕风，

轻触枝端，却不惊叶。

质感的浅深组成节拍，

透明的头绪让东谈主快慰。

这是材质与气韵的契合，

亦然天禀与天心的相印。

天工：光影之桥，六合之脉

天工的奇在于画面的“结构感”。

光自上倾，影自下生，

两层之间由一带深褐色纹理相连，

恰似桥影横贯天空，

将光的温与影的冷，悄然不绝。

这谈纹理，是整幅画面的脊梁。

它使天不浮，地不千里，

高下呼吸，前后有序。

在桥之两侧，褐色枝影舒展如岸，

其间空缺微显流动，似水波轻荡。

这一动一静的分派，

是造化最克制的构图。

天工之功，不在繁笔，而在“留”。

留得一线空明，气得以交游。

桥的存在，使画面有了动势，

光向下倾，影朝上聚，六合遂通。

天成：气味之和，日夜之交

画面的章法由光色的递进而成。

表层的金光渐褪为柔黄，中层淡化为烟白，

下方的深褐带着微微反光，像暮色中初起的水意。

光在这里并不浓烈，而是被空气折叠成层。

这种头绪的递进，让统统这个词画面领有技术的质感：

既是“春日”，亦然“暮”。

天成之好意思，在于气味的流动。

不管遐迩、虚实、冷暖，都在徐徐妥洽。

这份平衡不是对称，而是一种呼吸的均匀。

六合在呼吸，心也随之安闲。

气不滞，光不散，

天与地、远与近都归于一体。

这即是天成之极，

不言次序，而次序自明。

天趣：光的回声，心的归程

天趣之生，源于心的共识。

当视野穿过这方石，

光与影不再是当然的物象，

而成为心思的照射。

那谈横贯的“桥”，

仿佛通向内心的一岸。

一侧是执行的尘光，一侧是心灵的邋遢。

行至桥上，东谈主与六条约息。

薄暮不悲，春暮不凉。

因为在这静光之中，

人命仍在延续，温度仍在流动。

这即是天趣：

它不是惊艳的发现，而是一种安闲的会通。

不雅此石，如立桥上，看日缓千里；

听风无声，却觉万物微动。

那一刻，光已融入心，心亦成为光。

延迟篇：春暮的玄学

“画桥春日暮”不啻是景，

更是一种对于“技术”的想想。

春意未尽而光已低，

万物在将息未息之间，展现出最柔软的姿态。

这恰是东方好意思学中的“中庸”之境：

不极不枯，气韵沉稳而久了。

此方玉髓像是一幅凝固的山水，

却又卓绝了山水的领域。

它让东谈主猜测宋东谈主画中的空灵：

天光淡远，山影若无。

五天论的结构，

正如这春暮的光：

自然——不雅造化之息；

天禀——察质料之和；

天工——悟构图之脉；

天成——明次序之气；

天趣——归心灵之境。

赏石之谈，不为寻象，

而是借象见心。

春日虽暮，心中有光。

这即是《画桥春日暮》的启示。（图片来源：儒玉斋 玉髓藏家：风之羽）

附录：五天论赏石体系简介

自然：六合之迹，造化当然。

天禀：材质之好意思，气韵内敛。

天工：当然构图，视觉之脉。

天成：章法之和，气味之定。

天趣：心灵共识，根由自明。

五天递进，层层入心，

由物不雅理，以静养神，

不雅石之法，即修心之谈。

——修心｜五天论赏石｜石无语开云体育(中国)官方网站，心有悟